《我翻拍真没想超过原作啊》 049 这不是电影这叫超前艺术

    镜头拉高，俯拍下方奔跑的男女。

    从背影可以看得出来，右侧的男人就是自导自演的毕耀飞，左侧则是个暂时还不知道身份的比基尼美女，即便是高空俯拍视角都看得出来身材不错的美女。

    跑着跑着，两人忽然转头对着镜头打招呼，刘尚皱起眉头，感觉事情不简单。

    但起初他还是认为镜头的视角也是一个演员，主角是在跟这个演员打招呼。

    但是事情发展下来并不是这样。

    刘尚试探着问道：

    “这是在跟观众打招呼吗？”

    冯峰听到刘尚说话，他按下暂停键，板着脸认真跟刘尚介绍：

    “没想到吧，影片的第一个镜头，就用到了戏剧界的高阶技巧：

    打破第四面墙。

    第四面墙，属于戏剧术语，指一面在传统三壁镜框式舞台中虚构的“墙”。

    在影视作品中，“打破第四面墙”的表现方式通常为演员突然从剧情中抽离，同观众直接交流。由于有让观众跳戏的风险，影视作品中很少运用这种先锋、大胆的做法。

    但本片第一个镜头，就做到了。”

    刘尚想了想，问道：

    “是不是毕导想通过这个镜头来传达一些不能言语的隐情，就像是楚门的世界，有一种真实和虚假的恍惚感。”

    冯峰点头。

    如果不是冯峰紧紧抿着嘴生怕笑出来，以及那不住颤抖的眉毛出卖了他，刘尚就觉得冯峰是认真地在附和他。

    “行了，继续看吧。”

    影片继续，画面切换到了毕耀飞一脸很明显是想哭哭不出来的表情的，看似紧张实际一点也不刺激的追车动作大戏。

    刘尚眉头又忍不住锁住。

    他是不太明白为什么毕耀飞见到有女孩卖他花后，忽然就发疯似的去飙车。

    再然后就是一群青春靓丽的女孩在沙滩上跳广场舞的镜头。

    龙标结束后三分钟就出现了三个连接不上的主线剧情，直觉告诉刘尚，对于电影来说，每一个画面都有其深意。

    尤其是电影开头最为重要，因为这是让观众先入为主的印象片段，处理得好会有‘神龙摆尾’的技巧感。

    他大抵是猜到了毕耀飞的深意：

    “毕导这是想用环形叙事吧？用后边的剧情穿插连接上前面的剧情。”

    冯峰给刘尚解释说：

    “比环形叙事还要复杂一些。”

    “什么？”

    “多边形不规则叙事。”

    “哈？这是什么手法？”刘尚还准备翻一翻手边的资料书，查看看到底有没有这样一种艺术手法。

    屏幕中的舞蹈说实话实在是难以观看。

    这一段，背景是四线县城影楼最爱的风格，舞蹈融合了breaking、社会摇、广播体操以及很多根本叫不上名字的动作，稀奇的是最右边的女生明显忘了动作没跟上在偷看她右手边的同学。

    接着，这段舞蹈切换了背景跳了一遍又一遍，期间给了无数个女演员肚脐以及胸部的特写。

    刘尚心里琢磨，这应该是表现学生的稚嫩，后期才会有成长的空间。

    “一定是这样，要不然不会这么粗糙。”

    舞蹈结束，忽然来了一张有毕耀飞大头照的ppt，上面标了‘序’。

    这种手法刘尚见过，比如提名了87届奥斯卡最佳影片的《布达佩斯大饭店》里，也有类似的手法。

    然而，两相对比，《布达佩斯大饭店》只有单调的红色，《纯洁心灵》则豪放地运用了红、蓝、绿、黄这些对比强烈的大色块；

    《布达佩斯大饭店》幼稚的手写艺术字体，完全没有《纯洁心灵》ppt式简洁字体铿锵有力；

    最重要的是，《布达佩斯大饭店》的导演没有在这里抓着一根升降绳下来跟观众打招呼，缺少打破第四面墙的勇气。

    就从这一张ppt上足以看出，《布达佩斯大饭店》，不是对手。

    随后是一段段独白自我介绍，学生们的，还有毕耀飞，他们用自己的嘴对着屏幕呱呱呱地在介绍。

    刘尚在影片里听到人物独白倒也不排斥，因为这是电影正常的表现手法，他很喜欢的芳华就有独白推动剧情，还有昆汀在电影夹杂各种私货形式的独白和对话，看似琐碎而无关紧要，实则暗藏玄机。

    不过刘尚暂时没发现毕耀飞这些独白的深意。

    “隐藏得够深，估计得看完电影回过头来才能明白这些独白的深意，或者是得多看几遍。”

    后面剧情稍微进入了正经的叙事。

    讲述了几个比较重要的角色在学校经历的故事。

    一名叫“小宇”的男生，出了车祸断了腿，医生说他可能无法实现他的表演梦想。文老师在窗外偷看，画外独白是“最让我铭记的，是小宇和妈妈的无私，和坚强。”

    还有学生被潜规则，被包养，谈恋爱，以及抛弃繁华富贵来求学的一些故事。

    故事就像是道具和布景一样随意，浮于表面。

    刘尚在看的过程中，好几个槽点让他不吐不快，他问冯峰：

    “有些地方我没看懂，我问问哈。”

    “什么？”

    “那个小宇被压断腿我可以理解，但是为什么一大早就有酒驾，还有大货车为什么开进了公园？还有为什么明明把老太太拉过来了，他自己要躺下？”

    冯峰解释说：

    “一大早那叫宿醉，就因为喝醉了所以才把大货车开进了公园，至于为什么救一个就得压一个，这不是力的作用是相互的吗？”

    刘尚又问：

    “那个自杀的戏份，演员跳海去悬崖啊，为什么站在海边的礁石上，那怎么跳海？”

    “那样构图比较美，从那跳下去也很危险的，有致死几率的。”

    “那个在剧组里拍戏帮忙的，为什么连续几天就是把道具搬来搬去，就那两个位置，到底是干嘛的？”

    “这你就不懂了吧？这叫基础功。”

    刘尚知道冯峰在阴阳怪气，他叹口气：

    “我逐渐开始理解毕导的创作理念：在这部电影里，一个画面，最重要的，并不在于是否真实，也不在于拍的好不好看，而在于毕导想要通过这个画面表达些什么，在于毕导的创作意图，在于毕导想要说些什么独白。有些像是舞台剧，像是个小品，传达全靠意境和观众自我代入。

    还有这些主线之间也太乱了吧？看着不像是经过创作的。”

    冯峰笑了笑：

    “开始我就说过，这部电影不是环形叙事，而是不规则多边形叙事。

    犹记当年毕导在上映之初所说，他是马丁西科塞斯的头号粉丝，很喜欢诺兰惯用的非线性叙事技巧，也喜欢沃卓斯基姐妹的多线叙事手法。

    但神作《云图》不过是6线叙事，这部《逐梦演艺圈》，是13线叙事。

    跟诺兰常用的打碎、颠倒时间线的技巧不一样，《逐梦演艺圈》这部电影，根本就没有时间线这么个概念。

    十一条故事线宛如东北乱炖一般杂糅在一起，你完全不知道哪个故事在先哪个故事在后。

    在这复杂的结构里，观众却仍然能通过大量的人物独白，清楚地了解每一个故事的起承转合，以及里面蕴含的人生哲学。

    诺兰、沃卓斯基姐弟这帮人，不过是在利用时间线炫技罢了。

    站在时间线之上，蔑视一切传统电影界条条框框的毕导，才是导演进化的终级形态。”

    “说得很好，别再说了。”